目前，“这礼是成都”2020成都博物馆文创设计大赛已经进入最后的评选阶段。一直以来，成都博物馆以“大都市博物馆”为定位。这次大赛在激发文创产业创新力的同时，也希望能推动城市公共美育，诠释属于成都的生活美学，以成都之名向世界献礼。

“这礼是成都”2020成都博物馆文创设计大赛

拉近文化、审美与生活的距离

“与2019年成博的设计大赛不同，这次文创设计更强调‘生活美学’。”成都博物馆艺术总监范犁，是这次设计大赛的评委之一。在她看来，生活美学是当代的潮流趋势。该领域的主要学者刘悦笛认为，生活美学是回归人们生活的一种实践，倡导一种审美的生活，而不仅仅是生活的美学。

成都博物馆艺术总监范犁

范犁说，在当代中国，“生活美学”表现为审美意识的回归和消费观念的转变，从过去的实用主义消费观，上升到更加追求个性化和享乐化，强调体验感和审美性。

“我现在接触到的很多年轻人，他们对传统文化中的故事、图像、结构和意境充满兴趣，不喜欢批量生产和单纯实用性的标准化工业产品，追求好看的、定制化的、有体验性的产品，这种消费观念的变化也影响了我们文化创意产品的开发思路。”范犁表示，这次博物馆文创大赛强调生活美学的表达，是希望创作者能挖掘文物内涵，体味传统审美，用文化和审美赋能生活，拉近文化、审美与生活的距离。

2020成都博物馆文创设计大赛部分优秀作品展示

除此以外，这次大赛也在探索文创表达方式的多样性。范犁说，“文创产品的外延远远不止实物类产品，创意视频、原创展览、演出活动都是文化创意。”这次大赛特别设置了创意短视频版块，作为成博拓展文创边界的一次小的尝试和引导。另外，通过创意短视频的征集，也是希望能用当下最流行的方式，用观众的视角来看看成都，让博物馆与年轻观众的距离更近一些。

文创背后的博物馆转型

从2016年开馆以来，成都博物馆在文创产业发展的洪流中加速前进。“从产品的种类、数量、明星产品打造、文创形象授权、文创卖场建设等方面，成博都取得了不错的成绩。”范犁说，2020年国庆期间，随着“光影浮空：欧洲油画500年”特展的热潮，虽然还在入馆人数控制期间，成博也还是刷新了开馆4年多以来的单日文创产品销售记录。

观众在选购成都博物馆文创产品。图据成都博物馆

文创产业的发展是博物馆转型的重要体现。上世纪 80 年代，“新博物馆学运动”兴起，欧美博物馆率先变革，不再只把文物当作重心，更加注重“人”的体验和感受。

范犁认为，在服务经济时代来临和信息技术迅猛发展的背景下，博物馆核心职能发生转变，从国际博物馆协会对博物馆的定义做过多次讨论和修订可以看出，博物馆已然从知识权威的代表，越来越转变为公共知识生产体的定位，更加强调沟通、传播、教育的职能。

这种转变让博物馆越来越“接地气”，不再被视为文化的圣殿，只受到一小部分人的喜爱。通过展览、服务和文创，博物馆正在从方方面面革新。“这次关于比赛设置的各种尝试，也是对博物馆职能的一种拓展，让参与者从更多角度理解和观察文化遗产。”范犁说，“未来，成博仍然希望做出更多的尝试，结合自身的定位和特色，走出属于自己的文创之路。”