文化创意产业是指依靠创意人的智慧、技能和天赋，借助于高科技对文化资源进行创造与提升，通过知识产权的开发和运用，产生出高附加值产品。

       文化创意最核心的是“创造力”和如何最大限度地发挥人的创造力。

       在我国，文化创意产业作为一个新兴产业，发展迅猛，并且带来了巨大的经济效益和社会效益。公开数据显示，2013年文化及相关产业增加值21351亿元，占GDP比重3.63%；2016年文化及相关产业增加值突破3万亿元，占比突破4%；2017年逼近35000亿元，达到34722亿元，占GDP比重4.20%。

       当然，任何行业都是挑战与机遇并行，巨大的经济利益背后，我们也应该看到我国文化创意产业的局限性。

 

 

       文化创意产业在西方发达国家已经日趋成熟，他们常常通过巨大的投资和商业炒作获得巨大的经济利益，投入产出成正比，比如说早些年的《阿凡达》、《2012》，2018年的《湮灭》、《头号玩家》、《侏罗纪世界2》，曲折的剧情再加惊心动魄的感官体验让观众直呼过瘾的同时赚得盆满钵溢。

       很多人质疑，为什么我们就不能有一部自己的《阿凡达》，《指环王》？为什么我们就拍不出好莱坞大片？在这样的心态下，文化创意产业就会出现盲目跟风、创造力缺乏的状态。

 

 

       想要做好文化创意产业，首先要知己知彼，了解自己的优势和别人的优势。

       我们的优势当然是深厚的文化底蕴，巨大的潜在市场，别国有的是先进的技术和雄厚的资本。所以，我们要充分发挥自己的优势，走底蕴深厚、贴近百姓生活的高性价比路线。

       这样一来，不仅可以循序渐进地打开文化市场，还可以积累经验、技术、资金，为更好更快地发展奠定基础。

       当然，闭门造车是不科学的，我们应该寻求与其他国家多种渠道的合作，学习先进技术，撬动资本，通过分工合作，呈现给消费者更加精彩的作品。

 

 

       想要做好文化创意产业，还要弄清楚消费者的心理，知道他们要什么。

       文化产品最大的特点是有文化内涵。不同国家和地区的消费者有着不同的精神风貌和文化传统。中国人的价值观与西方人的价值观也有很大不同，适合他们胃口的产品，中国消费者不一定喜欢，这就解释了为什么我们拍不出好莱坞大片，因为好莱坞是他们的，而符合我们中国人审美的才是自己的。

       文化创意产品只有立足于文化传统和习俗，才能真正获得中国消费者的认同，才能最大限度地打开文化创意的潜在市场。以故宫文创产业为例，公开数据显示，北京故宫博物馆2017年文创产品收入为10亿。事实证明，只有融入了文化传统和精神内涵的产品，才能真正走进百姓的心里。

       文化创意产品重在“创意”，所以，一定要结合国情，既发扬传统又与时俱进，走出一条具有中国特色的文化创意产业道路。